同人＠2ch掲示板 創作作家達の情報を交換スレ

ぶっちゃけ、おまいら自作をどれだけ愛してる？ カタカナの仮面を被って白状しやがって下さい。 >>1スローガンの５ 『人妻ハンター』 >>カタカナ名 我こそは作家だ、 と、普段使っているPNでないにしろ裸で存在することで 自分の使う言葉・文章に作家として責任と自覚と誇りをここを読んでくださっている 方にさらけだすという趣旨です。

ペンを持つ理由…そこにペンがあるから、程度の事しか言えん。 なんでこんな苦しい事やってんだ？と思う事のほうが多いんだが正直なんなんだかねぇ 『オーダー！』 >>36 ハゲ上司になじられると沸いてくる怒りを 震える手にもつスリッパをペンに変えている程度>原動力 正直、満足のいく作品を作れない限り 原動力が消えることはない…と思っています

ティアスレ、読者が多いから茶々入れられそうかなって…自分は最近の ティアに出てないし。「同人作家の愚痴スレ」っぽくなってきた気が しますね。 『愛のメモリー』 プロを目指してない趣味同人なので毎回参加は考えてない。 本作れそうかなー？と思ったら、締め切りギリギリで申し込んで 原稿間に合ったら万々歳かな。 そんなに力入れて描いてないです。 つーかせっかく濃い話なんだからティアスレでやろうよ……

実は私もはじめ「絵はそこそこ描けるけどなにをどうやって 描いたらいいのか」で詰まった口なので、なんだか他人事に 思えませんよ。74さん。 私の場合は、自分が目指すものはどこにあるのか、どういう マンガを描きたいと思ってるのか。自分がやろうと思って失 敗したことを誰ならどうやって描く事が出来たのかを知るた めに、たくさんたくさんマンガや映画を見たり読んだりしま した。 ただ楽しみで見るのと違って、勉強…っていうとなんだけど、 先人には学ぶ所がたくさんあります。 あ、「パクれ」って言ってるんじゃありませんよ。念のため。 『彼女のセックスの全て』 >>74 聞き飽きた話かもしれないっすけど、 やはり４コマ漫画とか短編漫画から練習するといいと思うっす。 おもしろい４コマの構成とか短編の構成は面白い長編に通じるものもあるので そこから研究するといいっす。 それから、やはりできればこのスレで名乗る場合は番号より、 カタカナコテハンの方がこちらも答えやすいっす。

つきなみさん ＞94 でイソジンさんが書いておられる事が正直すべてだと私は思うんです。 残酷と思うかもしれない程言われ続けた事を、ここまで親身に言ってくれてる文章は温かいよ。自分に言われてる様な気がしました。 すぐ「素質がない」という結論に行くのは謙虚に見せかけた安易ではないでしょうか？ お勧め本の紹介が続いていますが、漫画サロン板の「漫画家が質問に答えるスレ」シリーズがなかなか良スレです。ご存じでない方が居たら過去ログ読んでみて下さい。 同人作家とはまた違う答えが聞けるかも。 『長い髪の乙女』 物語を構成する二つの要素、「どんな話か」と、「どう語るか」の違いを意識して考えたら楽になると思います。 たとえば「桃から生まれた男の子が鬼退治にいくという話」を考えたとして、それを「どう語るか」を変えるだけも幾通りも違う話が描けます。 例えば、お供のキジを主人公にして、キジの人生をものすごい勢いで作りこんで、最低の人生を送ってるキジが、もう死んでしまおうと思うくらい挫折しているところに、桃太郎が現れて「俺について来い」みたいな話にするとか。 または、いきなり崩壊炎上する激戦の鬼ヶ島で、鬼の族長と切り結ぶ桃太郎のアクションシーンから始めるとか。 視点を切り替えたり、時間軸を入れ替えたり、性別を逆転させたり、場所や時代設定を変えたり、ギャグ、シリアス、SF、恋愛などジャンルを変えたり、もう考え得るあらゆる可能性を吟味して、一番面白い可能性を模索したりすればどうでしょう。 今あげた例が面白いかどうかは別にして(^^;

>>114 ジュウゴさん う〜ん　そういう姿勢はそれはそれで好ましいと思うのですが 「無闇な頑張り」というのは「無闇な自己否定」にも似たマズさがあると思います。 そもそも、「作品の審美眼」という意味でつきなみさんが言った「駄目だし」を サテライトさんが「自己批判」という意味に取り間違えたことから混乱が始まったのですが、 私はつきなみさんが自らの「審美眼」に自身があるなら、それを更に伸ばした先にも回答はみつかる という話を説得したかったのでした。 『梨奈・ファイナル』 デジコ氏だけ名を挙げてしまい申し訳ない。 氏がもっとも端的に、具体的な量産の姿勢を表明しておられるから名指ししたまでです。

ここに書いている方は強い方が多いですね。 私は私のやり方をつらぬこう…と今日は思いますが 明日になったら誰かに作品を見せているかもわからない >>120 申し訳ありませんでした。 『セクシー・ママ６/眞珠婦人』 帰宅後疲れて眠ってしまってここ見られませんでした…伸びてたので驚きました。 皆さんほんとにありがとうございます。 ひとまず図書館で脚本術の本を予約してきました。来たら早速読んでみます。 レス戴いて少し楽になりました。 素質がどうのということについては、「努力して駄目なんだったらそれはつまり…」と よく言われるのでつい出してしまいました。 今は切れたけど昔の友人には初投稿入選とか大賞受賞とかの人が多く、 努力で才能はカバーできないというのが彼らの持論でした。 投げれば楽になるから、たったそれだけで事例を見たような気になって自分で自分を閉じこめてた。 「誰もてめーに描いてくれなんて頼んでないんだから厭ならやめちまえ」という言葉も真実だけど 才能の有無を理由に諦める人を見るとなんだか納得できないし、自分もそう思われてるかも知れない。 皆さんの言葉で感じた事はいっぱいあったけど、長くなりそう＆言葉で上手く表現できないので 落ち着くまで胸にしまっておきます。 一度だけだけどティアマガに載ったことがあって、それは一人でもわざわざ推薦してくれるほど 何かを感じ取ってくれた人がいるんだと、やっとそれを手応えに感じられるようになりました。 またつまずいてここに書き込むのも早いかと思いますが、レスいただけたら幸いです。 ちっとも情報交換になってないのが申し訳ないですが、一応毎日ここは覗いてるので お役に立てる材料があったら書き込ませて戴きます。

私は紙には書きませんが、>146で言った頭の中のイメージ群と言うのは、特定の要素にハッキリ分かれています。 >98で言った「どんな話か」と「どう語るか」は、前者をストーリー／ファブラなどといい、後者をプロット／スーゼットなどといいます。 そして、この２つで構成される全体をナラティヴというのですが、プロット作業をするうえでも各要素を意識しておけば、楽になるような気がします。　 そうすると、プロットはもともと陰謀、策略という意味なので「どう語るか」の組み立てを考える部分の作業ということになるのでしょう。 ネタも、「テーマ」と「モチーフ」と「ギミック」に分けて考えると、分かりやすくなると思います。 「テーマ」は描く意義といいますか、何を言いたいのか、主張と言う事になると思います。 「モチーフ」は素材、「ギミック」は盛り上げたり、驚かせたり、分かりやすくする仕掛けでしょうか。 そうすると、ネタが採用される必然性がハッキリすると思います。 「モチーフ」も「ギミック」も、「テーマ」との関係で必然性を持たなければ散漫になるでしょう。 また、「プロット」と「ストーリー」を同時に考えると、どっちかが上手くいかなければ両方捨てる事になります。 すべて分離して考えれば、上手くいかない部分だけ再考すればいいし、推敲もやりやすいのではないでしょうか。 人物相関図から考えるというのは、人間関係という「モチーフ」から手をつけるということですよね。 そこに事件という「ギミック」を仕掛けると、全体が動き出すということでしょうか。 以前読んだ小説家の文学論で、世界設定から作るその作り方を推奨していました。 『縛って』 いわゆる「キャラを練る」という作業のとっかかりです＜キャラ相関図。 まず主人公のキャラを決め、周りにどういうキャラを配置してどういう絡みにすれば主人公がより映えるか、自由に動き出すか考える為に自分は作ってみます。 キャラ中心の漫画作りは、イソジンさん達の論じておられるネタやテーマを見せていく作り方とはまったく違うと思うので、自分がどんな表現をしたいのかによって各々が模索されるが吉と思います。

雑誌漫画は自費出版ではなく、版元である出版社と共同で作る物だよ。 作家と編集サイドの意向の摺り合わせが何度も行われて方向性が決定される。 両者のパワーバランスによって、作家の主張が通るか、編集の意向が勝つかの割合は変わるでしょ？ 現在のイソジンさんの作家としての立場では、まだ編集サイドの意向を呑まなければならない様だがこれで成功すれば作家性を出してゆく事もだんだんと出来るようになる筈。 理想だけではなく、それらの兼ね合いをも乗り越えて作品発表していくのがプロだと考えるが？ 『春爛漫パート１』 私は「プロ意識」というのを履き違えているって言ってるのです。 そういうスタンスの漫画を読者に読ませることが正しいと 「同人」「プロ」の枠を越えた一創作者としてジュウゴさんはお思いですか？ 「プロだから仕方ない」なんて言い訳にすぎません。 プロなら尚のこと果たすべき役割はなんなのか考えてみて下さい。

まず、私のスレ違いの質問（本当にすみませんでした）にご意 見をありがとうございました。 私の質問はあくまで技術レベルの話だったので、ジュウゴさん のアドバイスはとても参考になりました。 私は、今は商業誌でも自分の場を見つけて活動したいと望んで います。私も楽しんで、読者も楽しめるスタイルを模索すると いうことなので、それが媚びているとか、援交だとは思いませ ん。 常に現状で停滞したくない、という気持ちがあるので新しい自 分のスタイルを模索することは、自分にとって前向きな努力だ と思っています。 『サンライト』 グレゴリオさん もともと私の意見は一つの「危惧」であり、 アクセルの踏み過ぎに備えたブレーキのつもりの発言でしたので その結論でいいと思います。 ちなみにポストモダン的なアプローチとしては「懐古主義」「新古典主義」以外に 更に徹底した「機械主義」というものもあります。 徹底的に無駄を省いた形式を確立したモダニズムも後の世で見るとまだまだ無駄があり その傾向を更に押し進めた形のポストモダンもあります。 あらゆる産業もＩＴ導入で一時期効率的とされていたシステムを根底からひっくりかえしています。 ミニマムなレベルで言うと自費出版だけで生計をたてる作家も多数います。 一つのシステムに囚われることは場合によってはそのシステムとの心中を意味します。

プロットでテーマを書くと、テーマいらないみたいな事まで 言われましたねえ…。 『愛の嵐』 ＞逆にガーッと短時間で集中 ありますあります。私は食べ物と睡眠とストレスで集中力の質が決まると 最近気がつきました。 発想の神も割と体調次第だったりする。